O EFX-1000 foi desenvolvido em conjunto com alguns dos mais prestigiados DJs Internacionais e promotores dos melhores Clubs de todo o mundo. Técnicamente, a sua tecnologia proporciona-nos a melhor qualidade de áudio através do seu sistema digital-sampling a 24-bit/96kHz e do processamento interno digital a 32-bits! A função Bypass do EFX-1000 permite ainda que o utilizador não processe o áudio, ou seja sem adicionar efeitos, mas mantendo a qualidade e sem “prejudicar” o som original, pormenor muito importante quando por exemplo temos o som do master a passar por “ele” antes de sair para as colunas do sistema de som de um Clube!
Nós não somos artistas, somos cientistas - Kraftwerk
Dos produtores de prazeres sintéticos, "Modulations" um documentario de longa-metragem, que capta um momento na história em que os seres humanos e as máquinas se fundem em um só.
Modulations trata a evolução da música eletronica como um dos feitos mais importantes do século XX.
Dispondo de uma deslumbrante colagens de entrevistas, de vanguarda visual, cenas de estudio e apresentações ao vivo, Mudulations se move a um ritmo que corresponde a energia e inovação da música.
Com participações de Afrika Bambaata, Moby, Carl Cox, The Prodigy e Kraftwerk.
Modulations fornece um sentido á história e do contexto que se tem hoje.
15h30 - Mixagem Performática e Controlerismo by Aimec (Gratuito)
(Pioneer EFX 1000, Pioneer CDJ 2000, Ableton Live e Traktor) - Como os DJs podem usar novas tecnologias para mixar as músicas de uma forma diferente e inovadora. A mixagem é um processo cada vez mais divertido e interativo para o DJ, que pode utilizar os aparatos eletrônicos, como o computador e processadores de efeitos, para recriar as músicas e o próprio processo de mixar ao vivo.
Apresentação: Mateus B. (Aimec – Curitiba)
É com esse anúncio de cima que me deparei quando estava navegando pelo site do RMC (Rio Music Conference),isso mesmo Mateus Basso é um dos palestrantes do RMC, bom para o evento.
Veja mais sobre Mateus Basso.
Com 23 anos o artista tem faixas tocadas por grandes nomes da cena mundial entre eles James Zabiela, John Acquaviva, Kolombo e John Dalback. Discoteca há 5 anos, dono dos selos Brazuka Records e Sinestetic Music a venda nas melhores lojas virtuais do mundo entre elas: Beatport, Juno, DjDownload e Trackitdown.
O jovem utiliza várias tecnologias em suas performances entre elas Pioneer eFx 1000, iPod como controlador, seus movimentos aplicam efeitos e criam sons.
Residente de um dos mais antigos clubes do Paraná a Bielle Club localizada em Cascavel, nas férias de verão assume a residência no melhor Summer Club do Paraná, Café Curaçao Guaratuba. Assinou com um dos selos mais quentes do momento o Definitive Records de John Acquaviva, lançando a faixa Fierce life em parceria com Ilan Kriger.
Recentemente foi ganhador em um concurso de produção musical realizado pela DUBMUSIC Instituto de Música eletrônica de São Paulo, faturando uma passagem para a Europa.
Instrutor nos Cursos de DJ, Produção Musical e DJ com Traktor na Aimec Curitiba (Academia Internacional de Música Eletrônica).
O maior curinga do guarda-roupa é perfeito para sair à noite. Aprenda a usá-lo, seguindo 3 dicas infalíveis:
1. Evite adotar duas peças de jeans na mesma produção, mesmo que as lavagens sejam idênticas. Prefira combinar com outros tecidos.
2. Não é só porque o jeans é um clássico do guarda-roupa que aquela sua calça de milênios atrás continua na moda. Aposente as peças tipo baggy (com volume nos quadris) urgentemente.
3. Foi-se o tempo em que jeans era bem-vindo apenas em looks supercasuais. Hoje, ele tem passe livre para estrelar produções caprichadas, misturado a tecidos nobres, como sedas, e combinado com saltos poderosos.
Quanto mais escura a lavagem do índigo, mais elegante o visual. Além disso, as tonalidades escuras têm a vantagem de enxugar medidas. Escolha um modelo de corte reto, sem detalhes e com cintura no lugar (nem baixa demais, nem muito alta). É o tipo de peça milagrosa que alonga e emagrece! Se estiver acima do peso, escolha uma peça com stretch.
Minimal Techno ou simplesmente Minimal é um estilo de música eletrônica, geralmente considerado como o sub-gênero minimalista derivado do techno. É caracterizado pela repetição de batidas e sons, ou seja, pelo uso de um minimo de elementos de composição.
Normalmente associado a sons de origem organica, como pulsação, canto de passaros ou quais quer elementos sonoros repetitivos. A musica minimalista tem por objetivo desnudar tudo aquilo que nao é necessário para sua composição, desse modo a música originada dessa vertente de e-music é constante e pulsante, vai sendo criada e recriada diversas vezes dentro do mesmo "set" musical até se chegar a um apogeu musical no qual os sons torna-se hipnoticos e induzem o ouvinte a niveis de cordenação motora distintos de outros tipos de música eletronica, considerada também uma das vertentes de baixos BPM's mais indutivas a estagios de hipnose, se aproxima muito do trip-hop.
Principal nome no Brasil, à algum tempo Gui Boratto fez sua fama e seu som, trazerem mais pra perto esse genero tanto que confundido no Brasil. Arquiteto, produtor, músico e compositor Gui Boratto nasceu em 1974 em São Paulo.
A XXXPERIENCE já teve várias edições memoráveis e até históricas no Rio de Janeiro, como foi o caso da 100ª edição, por exemplo, realizada em 2007. No dia 28 de março de 2009, o núcleo realizou sua última edição na cidade maravilhosa, no Autódromo de Jacarepaguá, reunindo atrações como Tim Healey, Eskimo, Umek, Sébastien Léger, Krome Angels, Felguk, dentre vários outros.
O Site da XXXPERIENCE, abriu um forum para você que é do Rio de Janeiro para escolher os gêneros que você mais quer ouvir na próxima edição
Veja como fazer.
Agora, em 2011, o maior festival eletrônico do país passará novamente pelo Rio de Janeiro, em local a ser definido, no dia 21 de maio. E o que importa agora é ouvir o público carioca, entender o que o público deseja e espera da XXXPERIENCE no line-up desta edição, já que muita coisa mudou na cena eletrônica nesses últimos dois anos.
Então, a organização quer saber: QUE GÊNERO VOCÊ MAIS QUER OUVIR NESTA EDIÇÃO DO FESTIVAL?
a) Electro (Electro-House, Electro-Rock)
b) Techno (Tech-House, Minimal)
c) House (Deep-House, Ítalo-House, Fidget-House)
d) Trance (Progressivo, Psicodélico)
e) Tudo isso!
Deixe seu voto através de comentário, preenchendo os campos abaixo. Escolha apenas uma alternativa entre as opções A, B, C, D ou E. A XXXPERIENCE agradece imensamente pela sua participação e, com a sua ajuda, promete preparar uma das melhores edições já realizadas no estado.
Sem duvida essa edição promete abalar os raiveros da cidade maravilhosa!
fonte XXXperience
Veja o video da edição de aniverssario realizada ano passado
Torq Xponent é uma solução completa e profissional para DJs que usam computadores possibilitando controles disponíveis apenas nas soluções top de linha para DJs. Com a interface de controle Xponent e o programa Torq desenvolvidos pela SynchroScience Design Group da M-Audio você terá o controle literalmente em suas mãos.
Xponent vai além do visual caprichado, é uma interface de áudio USB com controles em tamanho real e capacidades de programação avançada e um par de controladores tamanho tipo CD, permitindo mixar, pré ouvir musicas e fazer scratch sem precisar usar mouse e teclado, apenas a interface Xponent visualizando isso em seu computador através do programa Torq para DJs que integra este pacote.
Xponent possui duas saídas tipo RCA e a padrão ¼” (P10) para fone de ouvido (cueing), use seus arquivos MP3, AIFF, WAV, WMA, Apple Lossless e AAC localizando ainda músicas de bibliotecas com por exemplo do iTunes permitindo usar todos seus arquivos de áudio compatíveis com estes formatos de forma instantânea para sincronização de tempo e scratch. Controle velocidade e associe controles aos vários botões de Xponent além de visualizar volume das faixas, a configuração entre o programa Torq e Xponent é automática e estes controles responderão exatamente conforme já pré programado.
Este setup ao vivo impressionará pela compatibilidade VST e ReWire controlando nível de efeito com seus controles e inserção de loops automaticamente sincronizados, além de poder gravar e explorar ainda mais possibilidades gravando tudo isto nos programas Pro Tools e Live (não incluídos). Torq Xponent é a solução top de linha da M-Audio para DJs.
Indicações
DJs a procura de uma interface profissional e software para uso ao vivo
Características
sistema de hardware e software para DJs > pacote digital completo
inclui software Torq > performance e produção profissional
inclui hardware Xponent > superfície de controle e interface de áudio
cue, beat-match e mixe arquivos > MP3, AIFF, WAV, WMA, AAC e Apple Lossless
controles de tamanho profissional > duráveis e de controle tátil
parâmetros de hardware pré mapeados para o programa Torq > início imediato
San Francisco tem tradição histórica de ser o epicentro e várias subculturas. Depois dos gays, hippies e dos dot-comers, San Francisco é também a meca da música Techno e paraíso das raves. Mas o que os leigos conhecem das festas transpira sensacionalismo: overdose, batidas policiais e violência.
Greg Harrison, escritor e diretor do filme Groove – A Festa Rave, resolveu tomar para si a missão pessoal de explicar para o resto do mundo o que acontece numa rave. Como freqüentador da cena underground de San Francisco há anos, ele escolheu para seu primeiro filme um formato entre documentário e ficção.
Sem a intenção de influenciar, moralizar ou fingir que o mundo underground é habitado somente por bons moços, Greg resolve contar a história de vários ravers em uma única noite. Não há personagens principais, mas figuras que quem freqüenta as festas vai reconhecer. Em uma rave ilegal, num espaço abandonado a gente conhece Ernie, o cérebro por trás das festas, que passa por todo tipo de aperto, não pelo dinheiro, mas pelos elogios no final da noite vindo de ravers satisfeitos; Colin, um veterano da cena, e David, seu irmão, um neófito em matéria de noite; a namoradinha de Colin, Harmony; e Leyla, uma festeira.
No decorrer da noite, David toma seu primeiro ecstasy e se encanta com Leyla, enquanto Colin quase mela seu namoro por causa de um rapaz. Há ainda personagens óbvios como o DJ iniciante, a maria-pickup e a clubber profissional que passou as férias em Ibiza. Além, claro, dos clubber-kidz com bichos de pelúcia. Vários DJs convidados e figurinhas reais da noite de San Francisco e da cena internacional também participam. O clímax da festa é a apoteose do DJ inglês John Digweed, em uma participação meio vexatória.
O canal TNT passa esse filme, raras vezes. Dá pra embarcar nessa noite juntos com os personagens.
Depois de se tornar celebridade com o Deep Dish, Dubfire hoje é referência imprescindível da eletrônica contemporânea. Colecionador de prêmios (“Melhor Artista Minimal e Techno” - Beatport Awards), ele deve passar neste ano, antes de estrear na XXXPERIENCE, por grandes festivais como Glastonbury, Creamfields, Global Gathering e T In The Park, além de algumas festas na temporada de verão de Ibiza, como a noite de Carl Cox no Club Space e a noite da Cocoon no Amnesia.
DUBFIRE, toca na segunda feira de carnaval no RMC no Rio de Janeiro.
Ouça o Hit Renomado "Grindhouse" do Radio Slave, em sua versão "terror mix" remixado pelo DUBFIRE.
Está fechado o line up do Rio Music Conference, que acontece entre os dias 2 e 8 de março, na Marina da Glória, em duas pistas que representam a diversidade da música eletrônica. Qual é a sua praia? Copacabana, o calçadão mainstream do mundo, ou Ipanema, o point de lançamento de novidades de vanguarda?
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INGRESSOS RMC2011
Ter, 18 de Janeiro de 2011 16:55
Passaporte para os 5 dias
Masculino R$ 480,00 | Feminino R$ 360,00
Lote promocional por dia
Masculino R$ 120,00 | Feminino R$ 90,00
Camarotes e reservas: +55 21 2220-9260
Valores até 31 de janeiro de 2011 *Esgotado um lote, inicia-se automaticamente a venda do seguinte com o novo preço, independente da data previamente estabelecida. Nos pontos de venda credenciados, somente em dinheiro. Vendas online pagamento via cartão de crédito ou boleto. Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos credenciados. Evite prejuízos, não compre ingressos falsos de cambistas. Preço sujeito à alteração. Valores promocionais válidos com apresentação do flyer, para estudantes e idosos de acordo com as leis 4161/03 e 10741/03. Valor não promocional: passaporte masculino R$ 960,00 e feminino R$ 720,00 / Masculino individual R$ 240,00 e Feminino individual R$ 180,00.
Pontos de Venda ( Pagamento somente em dinheiro / Sem cobrança de taxa de conveniência)
Rio de Janeiro: Capital Chilli Beans - Shopping da Gávea Chilli Beans - Centro Chilli Beans - Galeria Ipanema 2000 Chilli Beans - Shopping Tijuca Chilli Beans - Ilha Plaza Chilli Beans - Rio Sul (Loja) Chilli Beans - Barra Shopping (Loja)
Rio de Janeiro: Niterói Chilli Beans - Plaza Niterói
Rio de Janeiro: Petrópolis Chilli Beans - Centro de Petrópolis
Rio de Janeiro: Búzios Chili Beans - Rua das Pedras
Pontos de Venda ( Pagamento em dinheiro e cartões de débito e crédito / Cobrança de *taxa de conveniência) *valor da taxa de conveniência: 15% do valor do convite nos pontos de vendas e 18% pelo call center e compra online.
Rio de Janeiro: Capital Posto BR Piraquê - Lagoa
Rio de Janeiro: Niterói Posto Shell São Bento - Icaraí
São Paulo: Capital Made in Brazil - Pinheiros FNAC - Avenida Paulista FNAC - Morumbi Shopping Show Tickets - Shopping Iguatemi
São Paulo: Ribeirão Preto FNAC - Ribeirão Shopping
Os calçados são versáteis, mesmo assim você deve saber o que saber qual modelo deve usar em cada ocasião.
Em lugares como baladas e passeios casuais nada melhor do quem um bom tênis, ou mesmo um sapatênis mais moderno. Os modelos mais sofisticados são bem vindos de acordo com o local.
Se for uma balada eletrônica, onde a vibe é mais agitada, os modelos de mola se adaptam bem e deixam o visual muito sofisticado. Um tênis casual também vai bem nesse tipo de ocasião, pois é um modelo ‘multiuso’.
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1-Sapatênis Masculino West Coast / 2-Sapatênis Masculino Milano / 3-Sapatênis Masculino Urbano
Já no caso de uma balada mais casual, os sapatênis não podem ficar de fora. Sua versatilidade faz com que eles combinem com qualquer tipo de produção e também dá um toque de estilo ao look.
Lembre-se de usar a combinação correta para esses ambientes. Na balada calça jeans e camisa gola V são sempre bem vindas. Já se o ambiente for menos descontraído prefira uma camisa pólo, pois ela não é nem muito conservadora nem despojada demais.(fonte. homennamoda.com.br)
A Música Disco (também conhecida em inglês disco music ou em francês discothèque) é um gênero de música de dança cuja popularidade atingiu o pico em meados da década de 1970. Teve suas raízes nos clubes de dança voltados para negros, latino-americanos, gays e apreciadores de música psicodélica, além de outras comunidades na cidade de Nova York e Filadélfia durante os anos 1970. A música disco foi um movimento de liberdade de expressão, liderado pelos gays, negros e latinos heterossexuais contra a dominância do rock e desvalorização da música dance da contracultura durante este período. Mulheres abraçaram bem o estilo, sendo consideradas “divas”, vários grupos também foram populares na época. O estilo é conhecido por ser o primeiro abraçado por casas de dança, denominados "discotecas" e posteriormentes apenas clubes.
As principais influências musicais incluem o funk, a música latina, psicodélica e o soul music. Arranjos de música clássica como acompanhamento são freqüentes no estilo, criando um som cheio de colcheias e fusas mas ao mesmo tempo muito repetitivo. A introdução de arranjos orquestrais é uma herança do som da Motown. As linhas de baixo elétrico vindo do funk, e os cantores geralmente preferiam cantar em falsete. Na maioria das faixas de disco, cordas, metais, pianos elétricos e guitarras criam um som de fundo luxuriante. Ao contrário do rock, guitarra é raramente usada em solos.
Nos anos 1970 os mais famosos performers de disco eram Donna Summer, Bee Gees, KC and the Sunshine Band, ABBA, Chic, os irmãos The Jacksons. Summer se tornaria a primeira artista de disco popular, dando-lhe o título de "Rainha do Disco", e também desempenhou um papel pioneiro no som da eletrônica, que mais tarde tornou-se uma parte da disco. Embora os artistas tenham acumulado a maior parte da atenção pública, os produtores por trás das cenas tiveram um papel importante na música disco, já que muitas vezes escreviam canções e criavam sons inovadores. O filme "Saturday Night Fever" contribuio para o aumento da popularidade da disco music.
Durante o início da década de 1980, a disco music começou a sofrer preconceito nos EUA que criticavam as danças, e os amantes do estilo que eram minorias na sociedade como negros, mulheres e homossexuais. A música disco da década foi apelidada de Pós-Disco, e o rock votou a dominar as paradas estado-unidenses. Apesar da queda da popularidade nos Estados Unidos, a disco music continuou a fazer sucesso no mundo todo durante toda a década de 1980 até evoluir para os derivados de música dance/eletrônica populares nas décadas seguintes.
A Era Disco
No ano de 1975 é que a "disco' music" realmente decolou, com sucessos como "The Hustle" (de Van McCoy) e o primeiro sucesso de Donna Summer, "Love To Love You Baby" (gravado na Alemanha) atingindo os primeiros lugares.
Em 1975 ocorreu o primeiro grande sucesso da Disco com KC & the Sunshine Band (Shake your Booty e That´s the Way- I like it). Neste mesmo ano teve o lançamento do primeiro "disco mix" (música remixada por um disc-jóquei), com a música de Gloria Gaynor "Never Can Say Goodbye", um cover do sucesso dos Jackson 5.
O ritmo da "disco' music" também está presente em músicas como o tema musical da série de TV SWAT, de 1976 (gravado pelo grupo de estúdio Rhythm Heritage) ou a música "Gonna Fly Now", música-tema do filme "Rocky, o Lutador" composta por Bill Conti. Da Europa, surgiram grupos como Silver Convention e Boney M (na Alemanha), Santa Esmeralda (na França) e La Bionda (na Itália).
O grupo sueco ABBA, que inicialmente fazia um gênero romântico, também embarcou no "fenômeno disco'", com Dancing Queen, Money, Money, Money, Gimme! Gimme! Gimme!, Super Trouper, Voulez-vous e outras.
A popularidade do estilo atingiu o auge na chamada Era Disco, entre 1977 e 1979 1980 em parte devido ao filme de 1977 "Saturday Night Fever", com John Travolta (traduzido no Brasil como "Os Embalos de Sábado à Noite"). Este filme também foi responsável pela taxação do grupo Bee Gees como artista disco', taxação esta fundamentada nos sucessos disco' do grupo que estiveram na trilha sonora do filme, como Stayin' Alive, You Should Be Dancing, More than a Woman, How Deep Is Your Love? e Night Fever, além de Tragedy, que é posterior ao filme. Entretanto, esta taxação deu-se, uma vez que os Bee Gees que já tinham sido banda de rock, de country rock, de balada e posteriormente de pop e pop rock firmaram suscesso nesse estilo musical através em 1976 da música You Should Be Dancing que, posteriormente fez parte da trilha sonora do filme Saturday Night Fever (ou, Os Embalos de Sábado á Noite no Brasil)
No ano de 1979 aconteceu o lançamento de Take Me Home, álbum da cantora Cher que se tornaria um dos medalhões da disco music. O primeiro compacto "Take Me Home", marcou a volta de Cher ao top 10 no Hot 100 da revista Billboard e era voltado para a febre da época: as discotecas. Reinventando-se como ícone da disco music Cher lançou clássicos desse estilo como "Bad Love e Hell On Wheels".
James Brown se auto-intitulou The Original Disco Man e até gravou um álbum com esse título em 1979.
O fenômeno disco' também aumentou a popularidade de algumas formas de dançar pré-coreografadas. Durante a febre disco era comum ver cantores simulando um robô no palco. A popularização do estilo chamado Robot, veio depois que o jovem Michael Jackson do grupo Jackson 5 simulou um robô dançando durante a performace de Dancing Machine] no Soul Train de 1973, posteriormente o cantor contou em seu livro Moon Walk que no dia seguinte todos estavam tentando imitá-lo.
O mais interessante da Era Disco, é que não somente havia um estilo de música, mas um "estilo de vida", era um modo de andar, um modo de falar, um modo de agir, uma moda que girava em torno disso tudo. As pessoas não estavam preocupadas com o amanhã e sim com o hoje, portanto a pista de dança, era o local ideal para "soltar" todas as repressões e se libertar, em todos os sentidos, outra coisa que o fazia parte dos jovens na época da Disco Music era o sexo "sem culpa" (aquele que era apenas por diversão, sem se preocupar com relacionamentos sérios).
A moda caracterizava-se pelo sapatos plataformas (quanto maior melhor) tanto para homens como mulheres e calças boca-de-sino e golas gigantescas das camisas de popeline estampadas (novidade na época) para homens e as calças pantalonas para as mulheres,além de diversos adornos como anéis, pulseiras, relógios e correntes. Cabelos quanto mais rebeldes melhor, Black Power era o estilo mais popular.
No Brasil
Até no Brasil o estilo deixou sua marca, com a novela Dancin' Days, da Rede Globo de Televisão (em 1978) e o efêmero sucesso do grupo As Frenéticas.
Rita Lee, que chegou a ter canções gravadas pelas Frenéticas, também gravou canções no estilo.
No mesmo ano, Tim Maia acompanhado pela Banda Black Rio lançou o álbum Tim Maia Disco Club, fortemente inspirado no gênero
Gilberto Gil, grava em 1979, a canção disco Realce do albúm homônimo, uma possível ode a cocaína.
A Rádio Cidade do Rio de Janeiro (102,9 FM), possuia um programa chamado "Cidade Disco Club" comandado por Ivan Romero.
Principais Artistas da "Era Disco"
Chic, The Jacksons, Donna Summer, Cher, Gloria Gaynor, Village People, Bee Gees e ABBA.
E por falar em Bee Gees, veja o video de "Night Fever" sucesso da "era disco"
